数字藏品“破圈” 银行业数字化转型提速******

　　1月16日，中国银联推出的“用银联 纳百福”系列数字藏品(第三期)开通线上申领。该系列数字藏品用100句祝福绘成100张“福”字帖，前两期一经上线就受到众多用户青睐。近年来，已有多家机构布局数字藏品赛道，助力银行业数字化转型，探索银行与客户交互的新途径。

　　探索新形式

　　1月16日，中国银联推出的“用银联 纳百福”系列数字藏品(第三期)开通线上申领。该系列数字藏品活动，通过区块链技术，将“福”字制成数字藏品，每一份数字“福”字在银联区块链上形成唯一标识，可永久存证。该系列藏品用100句祝福，绘成100张“福”字帖，每款“福”字发行1万份数字藏品，每位用户每款“福”字限领1份。

　　该藏品分别于1月5日、1月11日、1月16日、1月21日进行四期发行。本期发行量为20款，共20万份。就前两期发行情况而言，该系列数字藏品相当火爆，在1月11日10时上线的30万份“福”字，截至1月12日下午已被全部领完。

　　此外，中国银联1月9日还推出“五兔迎春”数字藏品，分别以航天、海陆丝绸之路、农业、工业、体育为主题设计了五个不同的兔子形象。

　　近年来，金融机构纷纷布局数字藏品赛道，并以新奇的形式成功“破圈”。中国银行在第五届进博会期间，限时发行3款特色数字藏品，并结合3D互动带来立体化的数字珍藏体验。

　　除参与数字藏品发行外，部分银行还深耕数字藏品的保存、分享、使用等功能。例如，工行发布的手机银行8.0版本中，在首页添加“数字藏品馆”专栏，还将通过活动抽奖、任务触发、限时领取等多种形式不定期限量发行数字藏品，用户可领取、查看和使用工行发行的数字藏品，并将数字藏品用于头像，塑造独一无二的数字形象。

　　助力数字化转型

　　据中国证券报记者不完全统计，2022年以来，已有工商银行、农业银行、百信银行等十多家金融机构推出数字藏品。在分析人士看来，当前银行业正处于深度转型的进程之中，借助此类形式能够顺应市场关注热点，拓展品牌影响力，也能在打造多元金融生态方面作出创新。金融机构通过发行数字藏品，在提升用户活跃度的同时，也有助于促进数字金融业务的发展，丰富产品与服务种类。

　　例如，此次中国银联推出的“用银联 纳百福”数字藏品就需要用户下载云闪付App才可申领，参与部分活动还需要进行注册和绑定银行卡实名认证，这都有利于数字金融业务的推广。此外，在该活动中，还包含了信用卡分期免息、消费支付返现等福利。

　　中国银行也表示，对元宇宙产品的创新是中国银行顺应数字经济发展、构建数字金融的全新探索，中国银行也将始终秉承“融通世界 造福社会”使命，持续推进“金融+科技+场景”转型发展。

　　“目前数字藏品被年轻人广泛关注，既新颖又有热度，并具备成本低且自带礼品的属性，是银行与客户交互的新途径和桥梁。”博通分析金融行业资深分析师王蓬博称，另外，数字藏品属于数字科技范畴，从推动自身数字化转型的角度来看，银行也会积极布局该赛道。

　　坚持与实体价值对应

　　不少业内人士认为，目前银行业推出的数字藏品主要还是以营销宣传为主，未来可进一步加强数字藏品在多种金融场景中的运用。

　　易观分析金融行业高级分析师苏筱芮表示，可将数字藏品与银行传统业务进行融合，赋予传统业务新的生机与活力，在巩固客户、打造银行多元生态方面做出创新改进。

　　东北证券传媒行业首席分析师宋雨翔认为，未来数字藏品产业的核心可聚焦在平台端。“平台直达终端客户，具有用户运营优势，再通过转赠交易等玩法增加用户参与黏性，获取收益。”

　　此外，在数字藏品“去金融化”的基调上，银行要避免夸大宣传，并引导客户理性收藏。对合作的第三方平台进行资质审核，避免数字藏品出现金融化、证券化等乱象，避免在二次转卖中引发金融风险。

　　渤海银行副行长、首席风险管理官赵志宏曾撰文表示，数字藏品经营中，对风险乱象的有力防范、对监管合规的及时落实是至为重要的。数字藏品应该以服务于实体经济、促进社会福祉为最终价值的落脚点。商业银行坚持数字藏品与“实体价值”的对应性，坚决避免数字藏品被“过度创新”，成为炒作工具。

口碑中现争议 动画作品《中国奇谭》引关注******

　　中新社北京1月11日电 (记者 高凯)“这才是中国动画该有的样子”“真的惊艳，当年《大闹天宫》的上美(上海美术电影制片厂)终于又回来了”，播放量4天突破一千万，豆瓣评分9.6，近日，上海美术电影制片厂与哔哩哔哩网站联合推出的动画短片系列《中国奇谭》获得颇多赞誉。

　　然而点赞声浪之后，一位家长10日在社交网络发布的对于该片的质疑贴激起另一番争论。

　　这位家长在发文中称，动画片应该是给儿童看的，然而该片的一些桥段令自己的小孩受到惊吓。他指出，动画作品应该对少儿观众起到教育作用，然而目前播出的《中国奇谭》未能起到相关有益的影响。

　　对此，很多网友表示不能认同，“没有人规定动画片就是给孩子看的，动画是一种艺术表现形式，不代表低龄和幼稚”，“《中国奇谭》里的故事不全是阳光的，但是孩子也不是生活在真空世界，如果选择看，那家长可以引导其理解里面最终的积极意义”，“《中国奇谭》无论制作和教育意义都达到了相当的水准，是国产动画进步的见证”……

　　据了解，于2023年元旦开播的《中国奇谭》由於水、胡睿、杨木等十名导演，分别打造了8个根植于中国传统文化的独立故事，围绕“奇谭”两字做文章，囊括了手绘、三维、剪纸、定格等不同的动画技法。

　　目前该片已经播出3集，第一集《小妖怪的夏天》是从小妖怪的角度重新想象了“西游记”的世界；其后的《鹅鹅鹅》脱胎于中国古代的志怪故事，讲述一位送货郎在送鹅的路上巧遇狐狸公子所经历的光怪陆离的一天；第三集《林林》则是一个关于东北兴安岭地区人与狼的故事。

　　对于此番《中国奇谭》引发的赞誉，业内外观点相对一致，一方面，从目前已播作品来看，不同的故事虽然风格迥异，但均制作精良，达到了二维动画颇高的审美水准，很好地呈现了中国传统的美学风格；另一方面，片中各故事剧情和人物的文化含量和情感含量较为饱满，摆脱了好莱坞式动画或者日本动漫的影响，极大程度上满足了国人的情感期待。

　　相较而言，对于“家长炮轰”批评者声众，但也有观点认为其后亦有值得反思之处。

　　《中国奇谭》采取短篇集拼盘的表达组合，能让当下此间的动画在同一主题的引领下，展现更多类型的故事、更多风格，带领观众走进更多元的审美层面。但与此同时，全片的各个故事品类迥异，加之表现方式的差异，令得该系列的观众定位相对很难清晰。比如《小妖怪的夏天》比较通俗明快，而《鹅鹅鹅》明显更偏实验性和艺术性。

　　对此有学者认为，“(《中国奇谭》)作为一个系列作品，在受众定位上的整体构思或可进一步加强。”(完)